“To begin with, I should say that I am a visual person. I experience with my eyes and never, or only rarely, with my ears — to my constant regret.” - Fritz Lang -

La mijlocul anilor `20, abilitatile tehnice ale cinematografului german surclasau oricare alta scoala de film din lume. Regizori si actori primeau fara discriminare sustinere nelimitata din partea statului, care finanta cele mai mari si mai bine echipate studiouri din lume, uriasele Universum-Film-Aktiengesellschaft —UFA— de langa Berlin. Studiile introspective, expresioniste ale vietii clasei de jos, cunoscute sub numele de „filme de strada” erau marcate de demnitate, frumusete si echilibru in lungime, utilizand din plin lumini, decoruri si fotografie. Regizorii germani sunt cei care au scos camera de pe trepied si au asezat-o pe roti, atingand o mobilitate si gratie niciodata vazute pana atunci. Filme precum Cine rade ultimul (1924), regia Fritz Murnau, cu Emil Jannings, si Strada trista (1925), de G. W. Pabst, cu Greta Garbo, au fost international aclamate pentru profunzimea sentimentelor si inovatiile tehnice.

Fritz Lang (1890-1976), nascut la Viena sub numele de Friedrich Christian Anton Lang, regizor austriac, autor a peste 30 de filme in Germania si SUA, a fost, alaturi de Fritz Murnau si Robert Wiene, cel mai stralucit reprezentant al cinematografului expresionist, care a marcat a Opta Arta in perioada anilor 1919-1930.

Printre filmele sale de mare succes se numara Der müde Tod (Moartea obosita, 1921); Metropolis(1927), in care un magnific oras al viitorului este mentinut de muncitori in sclavie; Frau im Mond, (Femeia in luna, 1929); M (1931) – primul sau film sonor, un thriller psihologic; doua pelicule-studiu asupra mintii criminale – Dr. Mabuse (1922) si The Last Will of Dr. Mabuse (Ultima dorinta a dr. Mabuse, 1933). Dupa acest din urma film, desi intrase in gratiile noii conduceri naziste, Lang, pe jumatate evreu, fuge din Germania si devine in 1935 cetatean american. Realizeaza in tara sa de adoptie noi succese cu Fury (Furie, 1936), You Only Live Once (Traiesti doar o data, 1937), Rancho Notorious (1952), si Beyond a Reasonable Doubt (Dincolo de orice indoiala, 1956).

Educatia artistica si studiile de arhitectura din tinerete ale lui Lang sunt evidente in filmele sale; el dezvolta naratia si creaza atmosfera prin decoruri si jocuri de lumini expresioniste de mare forta.

Desi austriac de origine, creatiile cele mai cunoscute ale lui Lang apartin cinematografiei germane. Inovativa si puternica scoala a filmului mut german din anii `20 isi trage seva din tehnicile teatrului clasic si artei expresioniste, la mare moda in acea perioada. In fapt primul exemplu – ramas celebru – de pelicula expresionista este Cabinetul Dr. Caligari (1919), regia Robert Wiene, in care costumele si decorurile puternic stilizate sunt folosite pentru a prezenta realitatea prin ochii unui alienat. O preocupare similara pentru supranatural este evidenta in filme precum Golem (1920), de Paul Wegener, Nosferatu (1922), de Fritz Murnau, si mai ales fenomenalul spectacol de fictiune al lui Fritz Lang, Metropolis (1926), povestea unei societati robotizate controlate de un superindustrias malefic.

Din pricina migrarii marilor talente ale cinematografului german, inclusiv regizorii Murnau si Lang si actorul Jannings, catre SUA, filmul german decade rapid dupa 1925, nemaiproducand decat imitatii ale creatiilor de la Hollywood.

(Va urma)

AlterMedia